Культура и уроки истории

Spread the love
4 мин на чтение
Примерное время на чтение статьи 3 минуты
Аннет Адар

Путь длиной в три года

Ровно три года тому назад я написала и опубликовала на своем сайте статью об Анне Атарщиковой, ее удивительном таланте, который проявляется в самых разных областях, креативности и упорстве. Статья называлась «Темно-зеленый изумруд» (https://chrustaleva.ru/tvorchestvo-moih-druzej/temno-zelenyj-izumrud/). Сценическое имя Анны Атарщиковой — Аннет Адар. Она выступает со спектаклями, о которых я хочу рассказать немного подробнее.

Спектакль о Марлен Дитрих

Мне лично очень нравятся ее моноспектакли. Один из них посвящен известной немецкой актрисе и певице Марлен Дитрих, много работавшей в Америке. Слыла голливудской дивой, имела статус звезды. Вокруг нее слагались легенды, иногда довольно скандальные. А она была убежденной противницей фашизма в Германии, защищала настоящую культуру от нападок национал-социалистов и словом, и делом, выступая перед американскими солдатами. Именно это вызывало недоброжелательство и даже обвинения в предательстве у тех, кто никак не мог расстаться с представлениями, заложенными в сознание за время правления Гитлера. Анна не только великолепно исполняет песни Марлен, но и рассказывает о ее судьбе. Она использует при этом не те материалы, которые и так у всех на слуху, а редкие свидетельства очевидцев, подбиравшиеся ею специально для этого спектакля.

Одна моя подруга называет моноспектакль Аннет Адар концертом. Ее можно простить, она не видела ни одного ее выступления вживую, а только слышала исполнение песен в интернете. Да, Аннет очень музыкальна, хорошо поет, но в ее моноспектаклях это не главное. Со сцены перед нами предстает история, история множества людей, связанных с главной героиней временем, жизнью, судьбой.

Спектакль о Николае Стрельникове

Это касается и спектакля, посвященного композитору Николаю Стрельникову, повествование о жизни и творчестве которого разворачивается на фоне русской истории. И снова мы слышим свидетельства очевидцев, рассказывающих о Первой мировой, революции, 20-х и 30-х годах XX века. И снова звучит музыка и мы слышим рассказ о судьбе русского немца (его настоящее имя Николай фон Мензенкампф), для которого Россия стала родной и который остался верен ей, несмотря на все испытания. Открывая вместе с автором спектакля не всегда знакомые нам страницы истории, мы знакомимся со сподвижником Александра Брянцева, создателя первого в нашей стране театра юного зрителя.

Музыкальное обозрение времен катастроф

Моя непреходящая любовь — это спектакль о «золотых двадцатых» в Германии и о том, что последовало после него. Аннет пишет свои сценарии к моноспектаклям сама. Это работы изыскателя, который создает из разрозненных кусочков мозаику — картину времени. Когда слушаешь ее, трудно даже представить себе, сколько трудов и времени стоило ей создание канвы ее театральной постановки. Повествуя об этом времени, она работает не только как певица, актриса и режиссер своего спектакля, но и как переводчик, находит редкие источники для своего рассказа, не сглаживает углы и противоречия культуры того времени, прежде всего музыкальной. Аннет очень артистична, и ее спектакль никого не оставляет равнодушным.

Я сама много лет занималась изучением этого удивительного этапа истории культуры, в моем случае литературы. Знаю, насколько сложной и противоречивой была тогда обстановка в Германии, какие ожесточенные формы принимала борьба между партиями. Отчасти я даже писала об этом в своих статьях, посвященных «новой деловитости». Поэтому я в полной мере могу оценить колоссальную работу, проделанную автором этого моноспектакля. Она находит всё новую информацию. Хотя слово «информация», это казенное, формальное, холодное слово здесь совсем не подходит. Скажу иначе: новые имена и краски, чтобы показать историю европейской, и прежде всего немецкоязычной культуры, вплоть до Америки, куда эмигрировали деятели этой многострадальной культуры после прихода к власти Гитлера. Сегодняшний спектакль носит название «Без денег, или Курт Вайль и не только».

Эпоха сквозь призму сатиры

Подзаголовок гласит: «Музыкальное обозрение времен катастроф». Название «Без денег» связано с Куртом Тухольским, известным немецким писателем, журналистом, сатириком 20-х — 30-х годов. Чтобы вы, дорогие читатели, представляли себя, насколько прозорливым был этот человек, как точно он угадывал сущность поведения среднестатистического обывателя, привожу вам несколько его известных цитат:

In Deutschland gilt derjenige, der auf den Schmutz hinweist, für viel gefährlicher als derjenige, der den Schmutz macht. — В Германии тот, кто указывает на грязь, считается гораздо опаснее того, кто эту грязь разводит.

Unterschätze nie die Macht dummer Leute, die einer Meinung sind. — Никогда не пытайся недооценивать силу глупых людей, которые придерживаются одного мнения.

Ich glaube jedem, der die Wahrheit sucht. Ich glaube keinem, der sie gefunden hat. — Я верю каждому, кто ищет истину. Я не верю никому, кто её нашел.

Я не сумела подвести итог Анны за последние три года, «поверить алгеброй гармонию», потому что она сделала за это время очень много разного, интересного, яркого. Курт Тухольский вставил бы здесь в отношении ее творчества свою знаменитую фразу: Lieber einen Anzug nach Maß als eine Gesinnung von der Stange. — Лучше костюм на заказ, чем убеждения с общей вешалки.

Подписывайтесь на наши социальные сети:

Подпишитесь на нашу рассылку

Какая рубрика сайта Вам нравится больше всего?

Просмотреть результаты

Загрузка ...

Свежие записи

Список рубрик

Нужна ли рубрика об изучении немецкого языка?

  • да (75%, 3 Голосов)
  • нет (25%, 1 Голосов)

Всего проголосовавших: 4

Загрузка ...

0 0 голоса
Рейтинг статьи
Подписаться
Уведомить о
guest

0 комментариев
Старые
Новые Популярные
Не копируйте текст!